于帆的《菜园》是我的钟爱，那么画家为什么会如此钟爱这毫不显眼的农家菜园呢？从于帆的画册中我惊悉，画家曾干过各种农活，也许这就是我喜欢《菜园》这幅油画的原由吧。因为我在农场也干过十几年农活，大家都干过农民的活，但不是农民，回归大都市，成了画家。这样，画家画起田地里的禾苗、黍稷、洼埂、田畦、菜豆来似乎掺杂着几分怀旧和乡愁。

　　《菜园》不是大题目，是一偶小天地，就象上海的亭子间，小阁楼天窗外的一方天空，远远没有高山流水那般气壮山河。但经过画家细心呵护，苦苦经营的小天地则熠熠生辉，光彩夺目。显然，画家画它是有所指的，这就象一个人经历了种种磨难从奋起中豁然见到雨过天睛后一片崭新天地一样的感受，这种感受非同一般。当初贝多芬经过无数次精神磨砺痛苦后写出了第６田园交响曲，他的耳朵已不好使，他在作曲时经常到乡间的田野散步，当他见到一颗大树时却感动得流下眼泪来。一个人能被大自然感动得流泪，他的心有多么的纯正呵。只有纯真的心扉才能打开大自然纯净、美好的境界。

　　于帆的《菜园》是一支雨过天睛的田园交响，整个画面洋溢着和煦温暖的色调，画家有意安排了小天地大舞台这样一个画面来舒发他内心对大自然的朝圣。画的背景由浓郁的古铜色树荫拉开纬幕,它们是声响浑厚、凝沉、金属音质的低音部铜管乐组成，画家用宽笔简洁地营造了一个铺垫，为的是让画中左前方那排英姿焕发黍米亮相，一缕阳光从右上方射来，把黍米躯干照耀得金灿灿、暖融融的。它们是乐队的小提琴手，弦乐中的小提琴是乐队的精髓，它由首席第一提琴手、第二提琴手、中提琴、大提琴组成，它们结队站着奏出如泣如诉的弦乐奏鸣曲。画家在这里用手中的刮刀挑起粘稠的拿坡里黄和亮黄精心塑造了一排田园主题的精英，阿娜多姿的黍米。右角下方的一蔟红麻，这是画家最爱的红色，纯粹的西洋红象火苗一样燃放，它是乐池侧边的高音部长号，奏出清澈、热烈、富有穿透力的高音。正前方是一镜浓绿的池塘，应该是烘托出乐队的乐池。左边画家增添了浓荫下的影子，从阴影上方横切伸出一枝树干，它就是全乐队的灵魂指挥了。

　　看！《菜园》交响乐多么欢快，它们站在那里仿佛在说：“哇！多么美丽欢乐的一天啊”，然多情应笑我早生华发，让我默默地站在无言的画前惆怅。

　　于帆是幸福的，画家给菜园赋予了生命和语言，让人间多了一份华彩和篇章。然而，人们早已疏远了大自然，只是为了观景而偶尔光顾公园、田野和山乡，而后又匆忙地返回水泥钢筋的高楼，把自己锁在封闭的防盗门内。终有一天，人们会从《菜园》的这幅画中领略到一些东西，那就是：纯净淡泊和真诚信心。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　聂崇良

　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 2009.10